A MATRIZ COIMBRÃ QUE É OUTRA MÚSICA

JOSÉ HENRIQUE DIAS *


Coimbra - espírito e raiz. Urna guitarra e uma voz. A guitarra de João Moura, a voz de Luiz Goes. A música de matriz coimbrã, na mais alta expressão, está de volta na raiz e no espírito, profundamente renovada, tocada pelo sopro do génio. Rei Midas que aurifica onde a sua voz ressoa, sentida de um sentir que é irrepetível, onde os anos suportam pela sensibilidade a memória do seu esplendor de outros tempos, Luiz Goes surge a cantar versos de Carlos Carranca e também versos seus e de José Santos num novo objecto de culto que deve ser ouvido, lido e visto para se voltar a sentir a música coimbrã no que pode ter de universalidade.
Se os versos de Carlos Carranca, escritos sobre a música, têm a simplicidade que os torna cantáveis sem perda de substância poética, as composições de João Moura acordam em nós ecos da intemporalidade só possível onde a inovação acrescenta e restaura a harmonia apelativa de urna Coimbra que, rnais que um lugar, é algo que anda por dentro de nós, nos habita para nos fazer em cada instante reviver, não o passado morto, mas uma espécie de magia que não se explica por palavras, que só entende quem a viveu nos verdes anos e que assalta os afectos de quem nela não viveu.
Ressalta dos dedos ágeis do compositor - intérprete uma musicalidade que inebria e nos comove, anda na voz de Luiz Goes a singularidade de um timbre que ainda que o tempo ocasionalmente toque, intocável permanece a
capacidade de dizer as palavras povoadas de sensibilidade e arte, a dimensões só possíveis aos que os deuses sagraram.
Ouça-se essa invulgar Guitarra de Coimbra, poema de Carlos Carranca que João Moura modela em harmoniosa e espectacular construção, permitindo nos perceber, se não formos embotados de sensibilidade, o que tem de diferente a música coimbrã, pelo que a reconhecemos aos primeiros acordes, instrumento que mudou de forma e pulmão, que se afinou em outro tom, emancipada em Paredes, rei Artur desse Graal suspenso dos dedos, que esse outro génio Paredes, rei Carlos das dimensões sinfónicas e dignidade orquestral. universalizou: Guitarra longínqua! que tocas por dentro dos muros! as palavras esquecidas do passado.! Voz eterna por dentro de Coimbra! dedilhada por cada homem! que passa e tange! por dentro do sonho! a dança fantástica dos teus dedos.
Fantástica é a dança dos dedos de João Moura em todos os arranjos musicais, com a guitarra em melodias diversificadas num sublinhado enriquecedor do canto, como se descobre em “Não mais repouses”, um belíssimo poema desse grande poeta e também cultor da música coimbrã, Edmundo de Bettencourt, um tocante hino à Liberdade a que Luiz Goes confere a força e ternura do que só ele é capaz, reconduzindo-nos ao tempo sombrio em que se apetecia e bebia até à insuportável dor a liberdade.
Com lágrimas da noite,/ a flor do amor abriu./ Mas cego, em sua luz,/ o Sol não vence o frio./No florido jardim desta prisão,/ É gelo de ironia a primavera./ Anda ligeiro, não mais repouses, coração,/ que a liberdade sofre e chora à nossa espera.
Uma dolência baloiçante entretece a lindíssima balada Linda menina, onde Carranca com inspirada simplicidade nos convoca para as raízes da música coimbrã, com rigor e mestria, num fusional encontro com a composição de Moura, corno os temas dos espaços e das lendas ressurgem numa renovadora respiração em História encantada, Pedro e Inês e amores desventurados, o rio e o sonho revigorados, e nós com os mitos e as lendas embalados no voo de águia da interpretação de Luiz Goes.
João Bagão, esse outro mestre da guitarra coimbrã, é evocado na aventura da guitarra, que ele levou tão alto também com Goes, cordas de sonho a voar! alma do povo e do tempo, a guitarra de Coimbra, eterna rapariga, que vibra em nós e nos percorre como a febre, nos aconchega e nos senta no colo de todo o tempo de ficar e partir sempre, nas ondas de uni lamento, e a que chamamos em todas as idades, nas palavras de Carlos Carranca, a nossa mãe antiga, em Versos para uma guitarra do meu tempo, outra das grandes composições deste disco.
Não vamos percorrer uma a uma todas as composições deste raro objecto de arte maior onde a poesia e a música se tocam em amor de sangue e carne, e Coimbra se enaltece e se pode rever corri inusitado orgulho. Será preciso ser muito dado à pequenez e às proverbiais invejocas para andar a espiolhar fragilidades sempre presentes em qualquer obra. Venho falando de um disco de música coimbrã onde se sente o trabalho e o amor pelas nossas coisas, e pelo que nele desfrutamos resta-nos sempre glorificar todos os que nele intervêm. Nele, de uma forma assumida de compromisso com a qualidade, Andam pela terra os poetas, revisitam Coimbra e a sua música, poesia nas palavras, na voz, no canto, na guitarra, na viola, ria flauta, tudo plasmado, tudo meticulosamente trabalhado para que a música coimbrã fiel às raízes retome o espírito da inovação e se requalifique, sobretudo não se confunda com algumas aventuras que, pelo rebuscamento, abastardam a essência ao blasonarem renovação.
Constituem este magnífico objecto um livrinho de apurado gosto gráfico onde se transcrevem os poemas cantados, e se faz história de uma época em que tudo parecia esboroar-se, e que se ergueu contra tolices datadas pelo esforço de uns tantos, entre eles João Moura, José Santos e Carlos Carranca, que reiteradamente pelos espaços da sua vida profissional continuam a impor, isto é, a lançar verdadeiros manifestos sobre a música de Coimbra Acresce-lhe um DVD em que sabemos da construção do disco, convivemos com os afectos e temos as imagens de gentes e lugares.
Um objecto de arte, que urge promover e que é imperdível!

* Professor da Univ. Nova de Lisboa e do Instituto Superior Miguel Torga
30-07-2005, Diário de Coimbra